Türk müziği ruha hitap eder: Avrupa’da müzisyen Azerbaycan’da şair bilinirim

Güneşli bir eylül günü müzisyen ve muharrir Fırat Kızıltuğ’un kapısını çalıyorum. Kapıyı hocanın sevgili eşi Ayşe Kızıltuğ açıp beni içeri davet ediyor. Fırat Hoca bana biraz sitemli. Sözleştiğimiz günün dün olduğunu söylüyor. Ben ise defterime not ettiğim günün bugün olduğunu hatırlıyorum. Özrümü lisana getirince barışıyor, sohbetimiz için salon koltuklarına geçiyoruz. Kızıltuğ, mesleğini soranlara tereddütsüz bir biçimde “öğretmenlik” dese de biz onu daha fazla müzisyenliği ile tanıyoruz. Elbette bu usta müzisyenlik beraberinde eğitmenliği ve öğretmenliği de getiriyor. Bir ömür biriktirdiği varlıklı müzikal bilgisini şimdiye kadar yüzlerce öğrencisi ile paylaşmış. Kızıltuğ’a müzikle bir ömür geçirdiği için keyifli olup olmadığını soruyorum. “Herhalde mutluyum” yanıtını veriyor ve şu anısını benimle paylaşıyor: “Bir gün İstanbul Üniversitesi’nde merhum Kemal Eraslan ile konuşuyorduk. Muharrem Ergin ve birkaç profesör daha vardı. Edebiyat Fakültesi’nde kahve yapmış, oturmuş içiyorduk. ‘Ya hu, keşke edebiyat tahsili yapsaydım da sizinle birlikte olsaydım’ dedim. Kemal Hoca ayağa kalktı, ‘Al şu cübbeyi giy, masaya otur ancak sanatını bana ver’ dedi.”

MUHACİRLİK KISSALARI İLE GEÇEN ÇOCUKLUK

Fırat Kızıltuğ, kökeni Karapapak ve Besimzadelere uzanan esaslı bir aileden geliyor. Dedeleri Osmanlı-Rus Savaşı sonrasında Azerbaycan’dan evvel Kars’a akabinde Trabzon’a yerleşmiş. Kızıltuğ, çocukluğunun bu muhacirlik kıssalarını dinleyerek geçtiğini söylüyor. Babası Ahmet Kızıltuğ, 1924’te 5. Kafkas Fırkası’nda askerliğini yapmış. Askerliği bitince de ailesinin yanına Trabzon’a dönerek vaktin en geçerli mesleklerinden biri olan fotoğrafçılığa başlamış. Ahmet Kızıltuğ ablasının vasıtasıyle Hacı Hanım ile tanışarak evlenmiş. Evlenen çift, Hacı Hanım’ın annesinin isteği ile oğulları Fikret şimdi üç aylıkken Giresun Görele’den taşınarak anne tarafının da bulunduğu Bayburt’a yerleşmiş. Oğullarının nüfusa kaydı da burada yapılmış. Kızıltuğ, “Bu yüzden nüfus kaydım resmi olarak 1 Nisan 1935’tir. Halbuki ki 13 Ocak’ta dünyaya gelmişim” diyor. Babası Trabzon, annesi ise Bayburt doğumlu olan Kızıltuğ, ana ocağında yetişip büyüdüğü için kendini Bayburtlu kabul ediyor.

Anne tarafının Bayburt’a geliş öyküsü ise epey değişik. Kızıltuğ, bu öyküyü salondaki orta sehpada duran antika tası göstererek anlatıyor: “Şu tasın sahibi, anneannemdir. Kendisi İstanbul, Fındıkzade’de doğmuştur. II. Abdülhamid’e huzur dersleri veren Şeyhülislam Vekili Dersiâm Çebezâde Osman Azmî Efendi’nin kızıdır. Osman Azmî Efendi, 1908’de eşi, iki kızı ve oğlunu Bayburt’taki kardeşine emanet ederek Hicaz’a gitmiş ve orada vefat etmiş. Ailesi de İstanbul’a dönmeyerek Bayburt’ta kalmış. İşte maceramız bu türlü.” Kızıltuğ’un ailesi, Bayburt’un akabinde memur olan babasını tayini sebebiyle evvel 1948’de Turhal’a sonra 1955’te de İstanbul’a yerleşmiş. Kızıltuğ’un memleketi olarak gördüğü Bayburt’a ziyareti ise bu ayrılıktan tam 50 sene sonra olmuş. Gerçekleşen bu hüzünlü kavuşmanın akabinde bir şikeste yazdığını söyleyen Kızıltuğ, “50 sene Bayburt’a gitmedim. 50 sene sonra gittiğimde Çoruh’un su sesini duyunca çok hüzünlendim ve birinci şikesteyi yazdım. Böylelikle her sene Bayburt için Bayburt ağzıyla, onların sözleriyle bir şikeste yazmaya başladım. Toplamda 12 şikeste oldu” diyor.

İLK ÖĞRETMENİ ANKARA RADYOSU

“Doğu’nun en yeterli fotoğrafçısı ve Bayburt Halkevi bandosunun şefiydi” diyerek anlattığı babası, Ahmet Kızıltuğ, fanatik bir alafrangacıymış. Askerliği sırasında da Azaerbaycanlı bir flüt ustası ile çalışarak müzik bilgisini ilerletmiş. Bayburt’a taşındıklarında ise hem fotoğraf stüdyosu açmış hem de Halkevi başkanlığını üstlenerek burada bir bando kurmuş. Kızıltuğ, günlerini çoklukla babasının elinden tutarak götürdüğü fotoğraf stüdyosunda geçirirmiş. Babası, boşalan kart kutularını, sinema makaralarını oğluna ayırır Kızıltuğ da onlardan otomobiller yapar oynarmış. Ahlakı ve görgüsü bozulacağı kaygısıyla ailesi mahalledeki çocuklar ile arkadaşlık etmesine müsaade vermezmiş. “Hatırladığım birinci müzik sesi, babamın çaldığı flüt sesiydi” diyen Kızıltuğ, birçok şarkıyı küçük bir çocukken babasından duyarak ezbere almış. Halkevi Sineması’nın hoparlörlerinden dinlediği Ankara Radyosu’ndan ise yeni çıkan plakları dinler ve ezberlermiş. Çıkan müzikler çoklukla alaturka olduğu için babası bu durumdan pek şad değilmiş. Altı yaşında ilkokula giden Kızıltuğ’un müziğe ilgisi okulda da devam etmiş. Müsamerelerde kesinlikle müzik söylermiş. Gözlerindeki rahatsızlık ilerleyince hekimler, “Bu çocuğu okutursanız kör olur” demiş ve böylelikle Kızıltuğ beş sene boyunca okula gönderilmemiş. 1947’de Turhal’a geldiklerinde müzik ile ilgili önemli çalışmalarına burada başlamış. Babasından kapalı aldığı ud ile Ankara Radyosu’ndaki kesimleri çalmayı öğrenmiş. Bir gün tekrar gizlice ud çalarken onu duyan babası çok duygulanmış ve yumuşayarak, “Türk musikisi ile meşgul olmanı isterim fakat sana tek bir kaide koşuyorum. Batı müziği de çalışırsan sana müsaade veririm” demiş. Akabinde İstanbul’a giden Ahmet Kızıltuğ, oğlu için siyah bir keman, nota sehpası, Mazaz keman notaları ve Hofmann etütleri almış. Turhal’a orta okul açılınca Kızıltuğ’u meskende tutmak mümkün olmamış. Okula kayıt olduğunda yaşça sınıf arkadaşlarından büyükmüş. Kemanını okulda da yanından ayırmamış, ders ortalarında sıranın altından çıkarır çalarmış. Sınıf arkadaşları da etrafında halka olur Kızıltuğ’u dinlermiş.

HIZLA ÇIKILAN BASAMAKLAR

Gözlerinin okumasına fazla müsaade etmeyeceğinden korkan Kızıltuğ, ortaokuldan sonra üç yıllık Trabzon Erkek Öğretmen Okulu’na gitmiş. Burada müzik öğretmeni, eski bir diş tabibi olan Süleyman Hatipoğlu’ymuş. Kızıltuğ’un müziğe bilhassa Batı müziğine olan ilgi alakası ve yeteneği Hatipoğlu’nu çok mutlu etmiş. Kızıltuğ’a “Senin üzere bir talebem hiç olmadı, piyanoyu daima yalnız çaldım” dermiş. 1956 yılında liseden mezun olan Kızıltuğ, Giresun’dan vapura binerek soluğu artık İstanbul’da yaşayan ailesinin yanında almış. Valizini Tophane Rıhtımı’nda bekleyen ailesine teslim edip doğruca Belediye Konservatuarı’nın yolunu tutmuş. Çalgı kısmına sadece ilkokuldan mezun şahısların kabul edildiğini öğrenince bu defa Akaretler’deki İleri Türk Musikisi Konservatuarı Derneği’ne gitmiş. Koroyu yöneten Lâika Karabey’in beğenisini kazanınca İstanbul’a ayak bastığı birinci gün udi olarak gruba dahil olmuş. Yıllar içerisinde Melâhat Pars’ın aracılığıyla Münir Nurettin Selçuk ile tanışmış. Selçuk’un saz heyetinde viyolonsel çalmaya başlamış. Kızıltuğ bu süratli yükselişi şöyle anlatıyor: “Münir Nurettin Selçuk üzere bir usta beni çağırıyor, ‘Sazını al gel Habib Burgiba’ya, Kral Faysal’a, Kraliçe Elizabeth’e çalacağız’ diyor. Sahnede Hakkı Derman, Emin Ongan, Necati Tokyay, Cüneyt Orhan, Necdet Yaşar üzere isimlerle birlikteyim. Bu büyük bir nasip. Ben sıradan çalgıcılar içine düşmedim, devlerin içine düştüm.” 1965-1975 yılları ortasında gazinoda müzik yapan Kızıltuğ, on sene boyunca periyodun en kıymetli assolisti Nesrin Sipahi ile çalışmış. “Nesrin Hanım ve ben on sene birbirimizden ayrılmadık” diyen Kızıltuğ yalnız sahnede değil, plak kayıtlarında, sinemalarında de Sipahi ile berabermiş. Sipahi sahneden indiği gün Kızıltuğ da gazinoları bırakmış. Evdekilere gelip, “Gazinoyu bıraktım artık maaşımızla geçineceğiz” demiş. 1975’ten sonra konservatuvardaki vazifesinin yanında çeşitli okullarda müzik öğretmenliği yapmaya devam etmiş. 1976’da Devlet Korosu kurulunca emekliliğine kadar burada misyon yapmış.

AZERİ ŞAİRİ KIZILTUĞ

Yazın hayatına 50’li yaşlarında başlayan Kızıltuğ, bilhassa Türk Cumhuriyetleri ve Azerbaycan’da şair olarak tanınıyor. Kızıltuğ’un edebiyata merakı İleri Türk Müziği Konservatuarı’nda iken başlamış. Burada seslendirdikleri yapıtların, gazellerin bestelenen kısmından çok tamamını ezbere alırmış. “Hangi gazelden bir güfte okusam tamamını buluyordum. Böylelikle Baki, Pir Galib üzere Divan Edebiyatı şairlerinin yahut Mustafa Çavuş’un, Nedim’in şiirlerini ezberlemeye başladım” diyen Kızıltuğ bir vakit sonra kendi şiirlerini kaleme almaya başlamış. Edebiyata merakı arttıkça evvel eski Türkçe Arap harflerini akabinde Kiril Alfabesini öğrenmiş. Başta Azerbaycan olmak üzere Türki Cumhuriyetlerin edebiyatına yakınlaşmış. Sık sık Azerbaycan’a ziyaretlerde bulunmuş. “Karapapak oluşum, Besimzadelerden oluşum ve dedelerim Ruslarla savaşmış olduğundan Sovyetler bize 40 yıl boyunca vize vermedi” diyen Kızıltuğ, 1990’da Sovyet Konsolosluğu vize verince Moskova üzerinden eşi Ayşe Kızıltuğ ile birlikte Bakü’ye gitmiş. Burada bir ay kalarak Azerbaycan hasretini giderdiğini söyleyen Kızıltuğ, en son 2012’de Türkiye Muharrirler Birliği’nin davetiyle tekrar cet topraklarını ziyaret etme fırsatı bulmuş. Kızıltuğ bilhassa Azerbaycan’da bir nevi “Azeri şairi” kabul ediliyor ve “Şaşılacak şey lakin Türk Cumhuriyetleriyle daima edebiyat hasebiyle münasebetlerim oldu. Lakin Balkanlar ve Avrupa’da müzik münasebetiyle tanındım. Mesela Makedonya Ohri’de 2004-2005 yıllarında müzik dersleri verdim, sazendeler yetiştirdim” diyor.

ALMAN HÜKÜMETİ BİLETİMİ GÖNDERİR

Kızıltuğ şimdi Trabzon Öğretmen Okulu’nda öğrenci iken Avusturyalı bir profesör okullarına gelerek öğrencilere flüt dersi vermiş. Profesör, Kızıltuğ’u çok beğenmiş ve Avusturya’ya döndüğünde tam yirmi sene onu aramış ve yıllar sonra Ulusal Eğitim Bakanlığı aracılığıyla bulmuş. Kızıltuğ, “Beni bulduğunda İlhami Örnekal İlkokulu’da çalışıyordum. Profesör izimi bulduktan sonra ‘O çocuğu buldum’ diye Almanya’daki akademiye bildirmiş. Böylelikle Alman Hükümeti her yıl uçak biletimi ve vizemi ayarladı” diyerek 1980’den 1987’ye kadar her yaz Almanya’nın Calw kentinde çevirisi ustalar kursu olan “Meisterkurs” eğitimine katıldığını anlatıyor. Bu eğitimler sonrasında Almanlar Kızıltuğ’a orada kalması için ısrarda bulunmuşlar. Fakat ekonomik şartların zahmeti ve Türkiye’deki icra heyetinin bir üyesi olarak Münir Nurettin Selçuk ile çalışmasından dolayı bu teklifi geri çevirmiş. Bu kursa tüm dünyadan sadece 40 kişi katılıyor, bu bireylerin de sırf 20’si etkin müzik yapıyormuş. Kızıltuğ, bu grubun içerisindeymiş. Takımda Türkiye’den beş isim varmış. Birincisi Maryland Üniversitesi’nden Münir Nurettin Beken, ikincisi İTÜ Konservatuarı’nda İhsan Özer, üçüncüsü Ruhi Ayangil, dördüncüsü Ergüder Yoldaş ve beşincisi “Ben zati müzikle ilgili kendimi geliştirdiğimi düşünüyordum fakat yeniden de kendimi denemek istedim” diyen Kızıltuğ. Orada “Klasik Türk Müziği yapıyorsan neden flüt için Maisterkurs’a geliyorsun” diye sorduklarında Kızıltuğ, “Biz o denli bir noktadayız ki, hem Doğu ve Batı’nın hem de Kuzey ve Güney’in ortasındayız. Ben buraya sizin sanatınızı anlamak için geldim” karşılığını verirmiş.

TÜRK MUSİKİSİ TABİATTAN GELİR

“Ben çocukluğumdan beri her enstrümanı kurcaladım” diyen Kızıltuğ, evvel ud sonra keman, mandolin ve klasik keman öğrenmiş. Yetişkinliğinde ise viyolonsel ve flütte ilerlemiş. Kızıltuğ, “Mesela kemanı Batı müziği üzere çalarım. O yüzden viyolonsele geçtim. Batı müziğinde viyolonselci olarak tanındım. Konservatuara da viyolonsel ile girdim. Zira Trabzon Öğretmen Lisesi’ndeki hocam da birebir babam üzere Batı müziğine yük vermemi kaide koşmuştu. Bu görüşü Arel Ekolü’nde de gördüm ve benimsedim” diyor. Tüm bu enstrümanları kurcalamaktan büyük zevk duyduğunu söyleyen Kızıltuğ, “Ama bütün bu çalışmaların sonucu 1980 yılında ortaya çıktı. Ben aslında orkestrasyon yapmak için çok çalgı kurcalamışım” diyor. Hüseyin Sadettin Arel’in öncü olduğu Arel Ekolü’ne mensup olduğunu söyleyen Kızıltuğ, hiçbir sesin müstakil olmadığını savunuyor. Bu görüşünü de şu sözlerle açıklıyor: “Ben çok sesli görüşe yargıcım. Mesela ‘La’ sesinin içerisinde aşağıya ve üste hakikat ses salkımları vardır. O ses salkımlarını da benden öteki kullanmasını bilen yok. Gelecekte Türk musikisi, çok sesli yani polifoni olursa bu temel üzerinden yapılanması lazım.” Türk musikisinin yerçekimi, elektromanyetik üzere tabiattan geldiğini söyleyen Kızıltuğ, Batılı müzisyenlerin müzikteki bu tabiatı bozduklarını söylüyor. “Bir vakit şaşaalı periyotları olsa da yeni yüzyılın başından itibaren dikkat ederseniz dünyada kıymetli bestekarlar yetişmiyor” diyen Kızıltuğ, tüm dünyanın Pop müziğe teslim olmasından şikâyetçi. Kızıltuğ, “Pop müziği yapanların da dramı rastgele bir parçayı uzun müddet gündemde tutamamaları. Mesela Franz Liszt’in Macar Rapsodisi No. 2’si yahut Nikolay Rimski-Korsakov’un Şehrazat’ı üzere bir besteyi yapacak müzisyen yok. Bu ‘yok’un tek bir sebebi var: Batı müziği durdu. Transistörlerin icadıyla melodik gürültüler yapıyorlar” diyor.

ORTAK BİR MÜZİĞİMİZ YOK

Dünyadaki her milletin ananevi bir müziği olduğunu söyleyen Kızıltuğ, kültürümüzde bu türlü ortak bir müziğe sahip olmadığımızdan yakınıyor: “Moskova’ya gidersin, ‘Kalinka’ çalar. Kanada’ya gidersin bizim anaokullarında palavra yanlış öğretilen ‘Jingle Bells’ çalar. İngiltere’de ‘London Bridge Is Falling Down’ı duyarsınız. Fakat bizim topluma gelince, çekirdek ailemizin ortak bildiği ve söyleyebileceği bir müzik yok. Kentlerin bir müziği yok, memleketin bir müziği yok. En tanınan müziğimiz ‘Katibim’. Bu müzik da Kırım Savaşı sırasında Selimiye Kışlası’nda kalan İngiliz birliklerinden geliyor. Birlikten bir küme, bu melodiyi çalarak Üsküdar’da dolanıyor, birileri de bu melodiye kelamlar yazıyor. Maalesef o bile bizim değil.” Bir sanatın teşekkül etmesi için lisanın kusursuz hâle gelmesi gerekiyor. Bir lisanın ise harika hâle gelmesi için 2 bin yıl geçmesi gerektiğini söyleyen Kızıltuğ, müzik içinse 3-4 bin yıl gerektiğini anlatıyor. “Musiki ikinci dilimizdir. Bu nedenle fazlaca atağa uğramıştır” diyen Kızıltuğ, dünyada Türk musikisini beğenmeyenlerin tekrar yalnızca Türkler olduğunu söylüyor ve ekliyor: “Biz 20 başşehir gezdik, hiçbir milletten şikâyet duymadık. Dünyada bizi ebediyen hayranlıkla dinlerler. Türk musikisi direkt doğruya ruhsaldır ve insan ruhuna hitap eder. İlahidir, insan imali değildir.”

Bir yanıt yazın

E-posta adresiniz yayınlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir